Hur man gör en dans

För det mesta när du ser dansare uppträda utför de koreografi. Koreografi är skrivna sekvenser av rörelse och de människor som skapar dessa sekvenser kallas koreografer. Om du någonsin har haft en klåda att skapa din egen dans finns det antagligen en liten koreograf i dig som bara väntar på att bli frigjord. Omfamna det! Sätt på lite musik, ha kul och snart har du skapat en dans.

Steg

Del 1 av 3: Koreografi av dansen

1. 1 Välj ett musikstycke. En av de viktigaste delarna av att koreografera en dans är att välja ut musiken. Välj ett stycke som du älskar, som får dig att känna dig emotionell och som inspirerar dig att vilja dansa själv.
   • Oroa dig inte för hur lång biten är - du kan alltid redigera den för att vara längre eller kortare med ett program som GarageBand.
   • Ta en lång promenad och lyssna på musiken på din iPod eller telefon.
   • Se till att du väljer en låt som du gillar att lyssna på. Du kommer att höra det mycket.
2. två Räkna ut din publik. Din publik är i det här fallet vem du ska lära dig dansen till. Din publik är viktig eftersom den kommer att styra dina koreografiska val, baserat på publikens preferenser och skicklighetsnivåer.
   • Till exempel skulle du inte lära samma dans för en grupp erfarna ballerinor som för en informell äldre dansgrupp.
   • Överväg att skräddarsy din dans till en viss grupp. Om du försöker skapa en ny dansstil, kanske du vill gå på den enkla sidan, eftersom de flesta människors dansfärdigheter är amatörer.
3. 3 Hitta din inspiration. Danser dyker inte bara upp från ingenstans - de är födda ur en koreografs tankar och synvinklar. Det finns många sätt att bli inspirerad av att skapa en dans. Här är några alternativ:
   • Titta på abstrakta mönster och försök skapa rörelse som efterliknar det som finns på papperet.
   • Läs en bok och låt en linje från boken inspirera rörelse.
   • Försök att lyssna på musiken du valde om och om igen och improvisera en dans.
   • Välj ett humör eller en känsla och låt det inspirera dansen.
   • Titta på en film och försök att återskapa en scen från filmen genom rörelse.
   • Låt en berättelse, en relation eller ett abstrakt koncept tjäna som inspiration för verket.
4. 4 Bestäm dansens stil. Dansarnas ålder och skicklighet kommer att avgöra mycket om dansen. När allt kommer omkring är det nästan omöjligt att lära en hiphop-rutin för en massa 5-åringar som bara någonsin har tagit balett.
   • Tänk på hur gamla dansarna är och hur mycket dansupplevelse de har.
   • Välj sedan en dansstil som dansarna kommer att kunna utföra med säkerhet.
   • Det är okej att lägga till drag från olika dansstilar.
   • Bestäm hur många som kommer att spela i dansen. Kommer det att bli en solo eller en duett? Kommer det att finnas en hel rad människor?
   • Bestäm om du själv ska dansa eller bara koreografera.
5. 5 Koreograf i korta spurter. Det är mycket svårare att koreografera ett helt dansstycke på en gång. Försök istället att bryta låten i verser eller mått och skapa sekvenser av rörelse för dessa mindre delar.
   • Om du har en distinkt rörelse, försök att ta tillbaka den med olika intervall i hela biten.
   • Se till att rörelserna du koreograferar inte är för svåra för dina dansare att utföra.
   • Skriv ner dina anteckningar så att du inte glömmer dem!
6. 6 Ge dig själv en dansfråga. Istället för att fruktlöst försöka komma med nya rörelser, tilldela dig själv en enkel uppgift, som att gå med hunden eller äta frukost. Improvisera sedan rörelser baserat på den uppgiften.
   • När du har rörelserna för din enkla uppgift, försök att rita ut dem eller påskynda dem så att de känner sig mer som dans.
   • Ordna om rörelserna för att skapa en ny, mer intressant sekvens av rörelser.
7. 7 Ha kul och vara trogen mot dig själv. Dans, som all konst, är subjektiv. Låt dig inte fastna i om din dans ser ut som alla andra danser - skapa bara en dans som visar din syn som koreograf.
   • Det är okej att inspireras av andra danser, men stjäl inte ett dansrör för rörelse.
   • Bli inte upprörd om din dans inte kommer ut precis som du föreställde dig - det finns inget sådant som en perfekt dans.
   Annons

Del två av 3: Undervisning i dansen

1. 1 Hitta rätt utrymme. För att lära ut en dans till en grupp människor behöver du en anständig mängd utrymme så att människor kan röra sig. Ett studioutrymme med en spegel är perfekt så att dina elever kan se sig själva i spegeln.
   • Om du inte kan få en studio är ett gym också ett bra utrymme.
   • Ett annat alternativ är en utomhustennis- eller basketplan.
2. två Experimentera med chunking. Chunking är en metod där du delar upp dansen i sektioner och ger varje sektion ett namn. Denna metod är särskilt användbar när du undervisar längre danser till dina dansare.
   • Detta kommer också att vara till hjälp när du vill köra om avsnitt. Istället för att försöka beskriva rörelsen kan du säga 'Gå till avsnittet' Väderkvarn '.'
   • Människor kommer ihåg bättre i små portioner, så chunking hjälper också dina dansare att behålla koreografin lättare.
3. 3 Låt din dans anpassa sig. Bara för att du har skisserat en tydlig sekvens av steg betyder det inte att sekvensen inte kan förändras i repetitionen. Låt dina dansare experimentera med att lägga till sin egen unika känsla i dansen. Men även om dina dansare inte är tillräckligt skickliga för att lägga till nya drag måste du fortfarande vara villig att anpassa dig. Om en övergång till exempel visar sig vara för svår för gruppen kan du behöva ändra den lite för att göra det lättare.
   • Se när dansarna uppträder, och om de gör något du gillar, anteckna det och lägg till det i din koreografi.
   • Tänk på att det är lättare att vara flexibel och ändra koreografi om du arbetar med en mindre grupp dansare.
   • Var alltid uppmärksam på hur dansen fungerar. Ibland fungerar vissa sekvenser bara inte i en grupp, eller så har en grupp inte färdighetsnivån för att utföra det du vill ha.
4. 4 Använd visuell feedback. Ett sätt att hjälpa dina dansare att se vad de gör fel är att använda visuell feedback. Du kan spela in dansare individuellt med en smartphone och sedan spela upp dem för dem. Alternativt kan du bryta upp i par och låta varje person spela in den andra.
   • Ett plus med att använda par är att partnerna kan filma enskilda sekvenser om och om igen tills varje person får rätt.
   • Om du filmar varje elev, försök att granska videon en-mot-en med varje elev för att uppmuntra dem och hjälpa dem att räkna ut hur de kan göra bättre.
5. 5 Bli inte frustrerad. Vissa människor har dansbakgrund medan andra i bästa fall är motvilliga dansare. Var tålmodig när du undervisar i koreografi och oroa dig inte om några av dina dansare kämpar med rörelserna.
   • Be dansarna att öva koreografin innan nästa repetition.
   • Ju mer dansarna kör rörelserna, desto bekvämare blir de och desto bättre kommer dansen att se ut.
   Annons

Del 3 av 3: Förbereder dansen för framförande

1. 1 Välj kostymer. Kostymer är ett utmärkt sätt att skapa stämningen och skapa den värld som din dans kommer att leva i. Kostymer kan ta mycket tid att skapa och kan vara väldigt dyra, så bestäm en penning- och tidsbudget innan du börjar.
   • Om du inte vill spendera mycket tid och pengar, be dina dansare att komma klädda i sina egna kläder.
   • Se till att de bär kläder som de lätt kan flytta in.
   • Du kan också köpa kostymer i en butik eller arbeta med en konstnärlig vän för att göra dem från grunden.
   • Om dina dansare kommer att dansa på en stor plats, se till att de bär scenmakeup så att deras ansikten kan ses tydligt.
2. två Ha en repetition. Klänningövning är den perfekta tiden att springa igenom dansen, i kostym, med alla rekvisita. Det är viktigt att göra repetitionen efterlikna showen så nära som möjligt så att dansarna blir förberedda.
   • Om dansarna aldrig har spelat framför en publik förut, bjud in några vänner till generalprövningen så att dansarna kan vänja sig vid det.
   • Håll om möjligt repetitionen i samma utrymme som showen.
   • Var noga med att öva på att använda lamporna och ljudet under repetitionen.
3. 3 Släpp kontrollen och ha kul. Oavsett om du dansar i din dans eller tittar från vingarna, kommer din dans att bli nervös. Kanalisera din nervösa energi till spänning och njut av showen!
   • Oroa dig inte om någon faller eller gör ett misstag. Showen fortsätter.
   • Ta bilder eller be någon annan att. Att skapa en dans är en stor prestation och du vill komma ihåg det.
   Annons

Expertråd

Tänk på dessa knep när du koreograferar en dans:

• Spela låten flera gånger först. Lyssna på låten när du är hemma, men oroa dig inte för att försöka koreografera den ännu. Bara spela det om och om igen och se vad din fantasi börjar väcka till liv.
• Räkna ut sångens ljud. När du är redo att sätta pennan på papperet, ta reda på om din konstnärliga vision fungerar med sångens matematik. Om det gör det, börja sedan kartlägga de två tillsammans.
• Ta en paus om du börjar känna dig fast. Om du har ett ögonblick där du inte hittar ditt flöde i koreografin, lämna det bara i en timme eller två eller över natten. Kom sedan tillbaka till det och se om det är vettigare. Konst och kreativitet är en så stor del av koreografi, och du kan inte tvinga det.
• Lyssna på feedback från dina dansare. Ofta när du börjar koreografera dansarna ändrar de rörelserna, antingen för att något inte fungerar eller de har en uppfattning om vad som kan passa bättre. Var säker på ditt arbete och lyssna på deras förslag utan

Gemensamma frågor och svar

• Fråga Några tips för en dans? Jag skulle vilja spela i skolan framför människor som sträcker sig från dagis till klass 8. Hitta rörelser som ser svåra / imponerande ut, men som är faktiskt ganska enkla. Beroende på din skicklighetsnivå och hur säker du är, kan du försöka integrera gymnastik eller balettrörelser i en rutin som vanligtvis inte skulle ha dem.
• Fråga Vilka drag ska jag lägga till i min jazzdans? Du kan göra jazzboxar, vindruvor, sashays, bollbyten och språng. Prova att titta på några videor på YouTube för mer inspiration.
• Fråga Kan jag ta äldre stilar av en genre för att göra en dans i en annan genre? Ja självklart! Koreografi är en konst, du bör gärna bli kreativ och sätta ihop olika element från olika stilar och genrer.
• Fråga Jag kan aldrig upprepa en dansrörelse andra gången. Hur fixar jag det här? Ta en video av dig själv första gången du gör det och kopiera sedan videon.
• Fråga Hur kan jag göra min dansrutin bättre? Du kan be folk att titta på din dans och be dem om feedback. Du kan också titta på videor eller andra dansrutiner och försöka efterlikna vad de gör.
• Fråga Jag skapar en dans som heter 'Replay' och jag vill göra rätt. Vad gör jag? Innan du börjar koreografera, slå på låten du vill dansa till och improvisera. Detta hjälper dig att hitta rytm och ger dig idéer om vad koreografi kan fungera. Annars följer du bara stegen i den här artikeln.
• Fråga Måste det vara någon ålder? Ddmic Det beror på hur du vill ha dansen. Om det är en mer 'mogen' bit, bör det bara vara för tonåringar och vuxna. Men samtida och lyriska rutiner kan vara för alla åldrar, beroende på svårighetsgraden.
• Fråga Vad ska jag lägga till i min hiphop- och freestyle-mashup? CCL_LCC Du kan lägga till något som normalt inte skulle vara där, som en calypso, pop och lock, ett språng eller några pirouetter!
• Fråga Jag kan aldrig hitta takten på en dans. Hur fixar jag det här? Innan du börjar koreografera, slå på låten du vill dansa till och improvisera (kom med rörelserna när du går). Detta skulle hjälpa dig att komma i takt med dansen och ge dig idéer för koreografi som kan fungera.
• Fråga Jag försöker koreografera en dans för skojs skull. Låten är Red av Taylor Swift. Hur ska jag komma med originella drag? Om det är du som försöker komma med några dansrörelser, gör bara som du vill! Du kan lyssna på låten och gå med flödet. Hitta vad du är bekväm med och då får du ditt eget unika drag. Låten kommer definitivt också att vara en nyckelfaktor i vilket drag du kommer att ha. Dessutom måste du hitta vilken typ av dans du gillar så att du inte bara undrar vad du ska göra och stå där medan du lyssnar på musiken.